1961年，他推出了“沉默三部曲”的开篇之作《犹在镜中》，该片由哈里特·安德森、马克斯·冯·西多、甘纳尔·布耶恩施特兰德等杰出演员联袂主演，为观众呈现了一个关于精神分裂、家庭关系、宗教信仰与人性的多维迷宫
《犹在镜中》的故事背景设定在一个封闭的小岛上，这里的环境仿佛一个与世隔绝的孤岛，与影片的主题——人类内心的孤独与迷茫形成了巧妙的呼应
影片的女主角卡琳，一个遗传了母亲精神病的女性，她的存在成为了连接影片所有角色的纽带
她的病情、她的治疗、她的内心挣扎，都成为了影片探讨的核心
伯格曼通过细腻的镜头语言和精湛的演员表演，将卡琳的精神状态展现得淋漓尽致
哈里特·安德森饰演的卡琳，时而温柔如水，时而狂躁不安，她的每一个表情、每一个动作都充满了戏剧张力，令人为之动容
马克斯·冯·西多饰演的卡琳的丈夫马丁，则是一个典型的现代医生形象，他对卡琳的病情充满了关切，却又无法完全理解她的内心世界
他的挣扎与无奈，也反映了现代社会中人与人之间沟通的隔阂与困难
甘纳尔·布耶恩施特兰德饰演的卡琳的父亲大卫，是一个颇具争议的角色
他既是卡琳的精神支柱，也是她病情恶化的推手
他试图通过写作来探讨女儿的精神问题，却又在无意中加剧了她的病情
这种矛盾与挣扎，也反映了伯格曼对于家庭关系的深刻思考
家庭，这个本应充满爱与温暖的地方，却往往成为了人类内心最深处的伤痛所在
除了对家庭关系的探讨外，《犹在镜中》还深入探讨了宗教信仰对于人类精神的影响
在影片中，卡琳对于上帝的信仰成为了她内心的唯一寄托
她在病重时听到了上帝的声音，这种超自然的体验让她暂时摆脱了病痛的折磨
然而，这种信仰也让她与现实世界产生了更大的隔阂
宗教信仰在影片中成为了一把双刃剑，它既给予了卡琳希望与力量，也让她更加迷失于自己的内心世界
影片的叙事结构也十分独特
伯格曼采用了非线性叙事的手法，将过去与现在交织在一起，让观众在观影过程中不断产生疑问和思考
这种叙事手法不仅增加了影片的观赏性，也加深了对于主题的探讨
观众在观看影片的过程中，需要不断地去拼凑故事的碎片，去理解角色的内心世界，这也正是伯格曼所希望传达的——人类内心的复杂与多维
总的来说，《犹在镜中》是一部充满哲思与情感力量的电影
伯格曼通过对于精神分裂、家庭关系、宗教信仰等主题的探讨，为观众呈现了一个复杂而真实的人性世界
影片的每一个细节都充满了深意，值得观众反复品味与思考