在2019年春节的第三天，科幻电影《流浪地球》不符合趋势，截至2月9日，累计票房达到14亿元，电影的比例和出席率在所有主要数据平台中排名第一。

 

　　票房证明了观众选择的核心仍然是电影的质量，因为《流浪地球》中的电影感知超出了每个人的心理预期，情节，图片和声音效果足以将其描述为震撼。
 

        
 

　　导演郭帆在电影上映前接受了新华网的采访，拍摄《流浪地球》的最大困难是信任。 “每个人都持怀疑态度。为什么要这样做？你的能力是什么？证明自己并获得信任是一个漫长的过程。”

 

　　它实际上不仅是导演郭帆，而且是一部中国科幻电影。

 

　　科幻电影，特别是硬影片，在电影业中代表了电影业的最高水平。

           

　　有些人知道怎么制作一部科幻电影好莱坞，但没有人知道如何拍一部科幻电影。 中国电影业起步较晚且缺乏经验，但在这条未知的道路上，我们的电影从业者已经开始，自2014年以来，着名科幻作家刘慈欣的作品版权已经大量出售。0x9A8B]《三体》《超新星纪元》《流浪地球》《微纪元》《乡村教师》使用了这些花。

 

　　除了以创作的根源奠定电影文学的基础之外，科幻电影还需要产业链层面的人才以及高水平的工业化。服装，化妆，道具，摄影，艺术，编剧，导演和演员都在工业流程的约束下履行职责。财务，生产，推广，分销等部门对自己负责。完整的产业链需要在许多领域拥有专业的劳动管理师和成熟的管理经验，使其成为技术和艺术层面的完美契合。
 

           
 

　　《球状闪电》一切都从头开始。在建立场景之前创建VR模型。横向面积为100,000平方米，10,000个项目，包括数控车床加工或3D建模后的3D打印。在拍摄的早期，总共绘制了3,000个概念设计和8,000个镜头渐变，这些12,000幅画作是令人惊叹的效果的基础。世界观设置包括数百年前和之后，创建了数百篇手稿并添加了数百万字。有很多人，你可以看到这部电影凝聚了许多电影制作人的努力和努力。在影片中，“行星引擎”达到11公里，这是地球可以携带的建筑物的极限。发动机底盘的直径为30千米。 “我们制作了几百个发动机模型的草稿，以找到更合理的机械结构来呈现它。最后，当我们选择这种形式时，发动机升降机部分地创造了实际场景，但更多的是完成了后期效果。 “郭帆简介。

 

　　电影的投资几乎总是花在制作上，演员的表现有所下降，打破了“工业化”和“制度化”的所有不合理或不可能性。《流浪地球》电影共有2003年的视觉效果，75％的电影最终效果由国内特效团队完成，而德国和韩国特效团队完成了25％。

 

　　如果需要更多的技术创新来创造特效，更多的视觉风格需要文化创新。这种创新不是西方美学美学的盲目崛起，而是观众情感和美学的前提中国。

 

　　“影片的视觉系统应植根于文化。不可能应用好莱坞的成功案例，找到中国人的情感共鸣点，”他说。

 

　　例如，为了确保科幻科学与当地观众之间存在内在联系，电影中的许多道具和偏好都是基于以前苏联重工业的系统美学，甚至键盘也使用了物理键盘。这使得整个胶片具有更厚的最终纹理，并且胶片的颜色更加绿松石和红色以增加时间和亲密度。

 

　　《流浪地球》在情节和对话中，我们添加了许多熟悉的观众元素，就像在未来的地牢中一样，但你仍然可以看到熟悉的“王府井”地标。在郭帆中，这需要与观众的现实联系起来，这些元素的注入可以使观众更加共鸣。科幻刻板印象是冰，技术和未来，但无论如何，事实上它应该与我们的现实生活更紧密地联系在一起。

 

　　科幻电影的发展与国家的经济繁荣和科学发展密切相关，随着电影产业的大发展，有可能创造出科学与艺术相结合的商业街区。

 

　　在有限预算下，通过群策群力，实现超极限的拍摄质量，《流浪地球》让 中国 科幻电影不再流浪。导演 郭帆 在影片上映前接受新华网专访时坦诚：“我的要求并不高，只希望不赔钱。只要不赔钱，我和这个团队就能继续往后做，这样就能够给 中国 科幻电影带来更多的可能性，也会让更多导演去尝试科幻片，从而不断完善 中国 的电影工业。”